Twórczość tej artystki wyrasta z niezwykle czułej relacji z naturą — jej rytmem, fakturą i ulotnością. Ukończyła wrocławskie ASP na wydziale wzornictwa, gdzie nauczyła się patrzeć na świat przez pryzmat formy, harmonii i detalu. Od tamtej pory jej pracownia stała się miejscem nieustannych poszukiwań — zarówno tych eksperymentalnych, jak i kontemplacyjnych.

Najbliższe jej sercu jest malarstwo farbami wodnymi, które pozwala uchwycić to, co miękkie, efemeryczne i delikatne. Tworzy obrazy oraz grafiki inspirowane pejzażami, roślinami, światłem. W swoich kompozycjach często wykorzystuje ślady rzeczywistej natury — odciski liści, kwiatów czy świeżych pąków, które traktuje jak żywe pieczęcie czasu i miejsca. Każdy detal staje się dla niej zapisem obecności świata, jego pulsu i subtelnego piękna.

W ostatnich latach artystka coraz odważniej wkracza w świat malarstwa strukturalnego. Fascynują ją chropowate powierzchnie, zgrubienia farby, warstwy, które można niemal czytać palcami. To nowy kierunek, który nie tylko rozwija, ale i dzieli się nim z innymi — prowadząc autorskie warsztaty tworzenia obrazów fakturowych. Pod jej okiem uczestnicy uczą się, jak budować płaszczyzny pełne energii, emocji i namacalnego ruchu.

Kiedy odrywa się od płótna, z czułością wraca do rękodzieła. Maluje porcelanę, zamieniając codzienne przedmioty w małe, użytkowe dzieła sztuki. Między tym wszystkim znajduje jeszcze czas na fotografię — zwłaszcza ślubną, którą kocha za możliwość opowiadania historii światłem i przestrzenią, szczególnie tych powstających w plenerze.

Jest autorką hand made’owych wzorów z kolekcji Arte — kolekcji, w której splata się natura, rzemiosło i zmysł artystyczny. Jej prace to nie tylko obrazy, lecz małe opowieści — intymne, organiczne i głęboko zakorzenione w świecie, który ją nieustannie inspiruje.